Готовый перевод David Sylvian - Died In The Wool: Manafon Variations / Аннотация к альбому Дэвида Сильвиана "Died In The Wool: Manafon Variations": Об альбоме Died In The Wool

Внимание! Этот перевод, возможно, ещё не готов, так как модераторы установили для него статус «идёт перевод»

Died in the Wool - диск состоит из вариаций на композиции с Сильвиановского альбома 2009 года "Manafon" и включает творческий союз с известным композитором Даи Фужикура (Dai Fujikura), продюссерами Яном Бэнгом (Jan Bang) и Эриком Оноре (Erik Honoré), а также целой плеядой современных музыкантов и импровизаторов.

Карьера Дэвида Сильвиана (David Sylvian), это история движения от поп к глубинам импровизационной музыки.

После приключений в дебрях новой электронной и импровизационной музыки на альбомах Blemish и Manafon, Сильвиан представляет свою новую работу с знаменитым Даи Фужикура.

Альбом Died in the Wool - это как плоды сотрудничества Дэвида с Даи, так и переработки материала, записанного для альбома Manafon, в проекте были задействованы старые и новые друзья музыка экстремальна, мелодична и представляет собой баллады перемежающиеся эмбиентными импровизациями.

Молодой и уже широко известный композитор, протеже Пьера Булеза (Pierre Boulez), Фужикура открыл для себя работы Сильвиана, прослушав его альбом Secrets of the Beehive.

Главная причина моей заинтересованности его работами - это, конечно, голос. Это самый красивый голос в мире!

Он нашел Сильвиана в Лондоне, оттуда и началась эта удивительная творческая коллаборация композитора консерваторской выучки, никогда не работавшего в поп-жанре и певца, ищущего болшего, чем просто аккомпаниатор.

Фужикура объясняет это взаимодействие так:

Мы существуем в совершенно разных музыкальных мирах. Так что это коллаборация во всех смыслах этого слова, а не противостояние.

Если взять пьесу “The Last Days of December”, где струнный квартет воспроизводит расширенные музыкальные техники, буквально вызывая широкий спектр звуков из инструментов, в то время как бас флейта добавляет тревожных мультифоник.

Ансамбль не просто осуществляет поддержку певца, но преследует и пленяет его, создавая резкий контраст к торжественной и мелодичной вокальной партии. Чувствуется напряженность между контрастными элементами, но их наличие и привносит вкус трагедии в лирику.

Fujikura also reworked material from Manafon, starting with “Random Acts of Senseless Violence.”

Он добавил струнный квартет, который разбавляет террор присутствующий в музыке до основания.

Его микс делает тихие фрагменты фортепьяно Джона Тилбьюри (John Tilbury) более эфирными, а добавленные моменты тишины открывают вокальные партии.

Фуджикура также внес свой вклад в пьесу “Anomaly at Taw Head”, композиция не вошедшая в альбом Manafon представлена здесь впервые, и в ударную новую версию композиции “Snow White in Appalachia” где струнные следуют повествованию своим быстрым пиццикато и обморочными провалами тишины.

Над диском работали Ян Бэнг (Jan Bang) и Эрик Оноре (Erik Honoré) - продюсеры и электронные музыканты, они участвовали в создании ремиксов на два трека с альбома Manafon - “Emily Dickinson” и заглавного.

Бэнг и Оноре уже участвовали в создании ремиксов на Сильвиановские работы, здесь же они работали и над созданием двух новых песен: “I Should Not Dare” и “A Certain Slant of Light”, которые являются песенным переложением стихов Эмили Дикинсон - это первый опыт Дэвида Силвиана в переложении стихов.

Эти пьесы одни из самых красивых на диске и сделаны они были с использованием великого множества ингредиентов.

На “I Should Not Dare” из шумов и помех была создана подложка над которой звучит гитара Кристиана Фенеша (Christian Fennesz), смешанная с записью живой импровизации Стале Сторлоккена (Ståle Storløkken) клавишника группы Supersilent.

Заглавный трек “Died in the Wool” имеет схожую с предыдущими композициями структуру: Он начинается как эксперимент Фуджикура с мультифониками на кларнете, спорадически передаваемыми Сильвиану, который отражает их используя не вошедшие в Manafon фразы, в то время как Бэнг и Оноре создают фоновую основу используя запись концерта Скулли Сверриссона (Skúli Sverrisson) на фестивале Punkt.

Меланж студийного и концертного материала звучит как единая, бесшовная композиция.

Как сказал Оноре "В результате альбом выглядит прекрасно согласованным, особенно когда знаешь как всё это создавалось. Основная причина этой согласованности возможно в том, как Дэвид подобрал музыкантов и аранжировщиков, которые очень слаженно работали и расширяли возможности друг друга, органично дополняя музыкальные идеи. Не смотря на то, что артисты были категорически разными в музыкальном плане и имели различное географическое происхождение, возникло некое родство.

"Я не думаю, что за последние лет восемь работал более интенсивно и эмоционально чем над этим альбомом." говорит Сильвиан.

Я никогда не создаю опираясь исключительно на интеллект, моя музыка ведома интуитицией и эмоциями, так что все составляющие моей работы, которые вы слышите, это заслуга эмоциональной правдивости. Это горькая пилюля, не подслащенная настолько, насколько позволяют традиционные музыкальные средства

На втором диске альбома впервые представлен стерео микс аудиоинсталяции Дэвида Сильвиана “when we return you won’t recognise us”

Впервые эта работа прозвучала на Каннарском Бьеннале 2008-2009, вдохновением для произведения послужило исследование 2003 года, посвященное генетическим изменением жителей Каннарских островов - оказалось, что несмотря на испанскую колонизацию и работорговлю, более половины населения сохраняют генетический набор аборигенов.

Внимание! Этот перевод, возможно, ещё не готов.
Его статус: идёт перевод

Переведено на Нотабеноиде
http://notabenoid.org/book/20373/67842

Переводчики: vvb5p

Настройки

Готово:

75.75% КП = 1.0

Непереведённые фрагменты будут пропущены.