Готовый перевод Gary Primich biography / Биография Гэри Примича: Bio
Как-то я попытался описать шестидесятые.
Но, как однажды сказал мандолинист былых времен Янк Рейчел, когда его спросили, смог ли он вдохнуть жизнь в старый Юг для нас, "Это невозможно сделать."
То же самое и с Гэри Примичем.
Он ушел.
Больше мы не услышим этот кабачный смех, не будем закатывать глаза в неверии от того хаоса, что он устраивал в гостиничном номере, а также не сможем, затаив дыхание, насладиться, с какой легкостью он играл на губной гармонике, издавая невероятно мелодичные звуки.
Как личность, Гари был ходячим взрывчатым устройством - электромобилем в мире острых граней.
Как музыкант, он был губкой, жадно впитывающей знания.
Он поглощал все, что мог, а затем, с помощью мистического, присущего только ему, внутреннего ремикса, создавал уникальные звуки.
Гэри родился в Чикаго 20 апреле 1958 года, а вырос в Хобарте рядом с Гари в штате Индиана.
Он всегда любил блюз, но после того, как услышал игру Джеймса Коттона и Бига Уолтера, Гэри был ошеломлен.
Он купил дешевую губную гармонику, практиковался на ней от шести до восьми часов в день, постоянно читал про блюз, и все свободное время проводил на рынке на улице Максвелл, впитывая все знания, что мог от Джона Генри Дэвиса, Л.
В.
Бэнкса, Хоумсика Джеймса и Бига Уолтера Хортона (которые часто засиживались там вместе с Флойдом Джонсом, Б.
Б.
Одомом и Вилли Уильямсом).
Еще несовершеннолетним он прокрадывался в клубы с таким постоянством, что охранники на входе просто сдались.
Проще говоря, он был целеустремленным человеком.
Вскоре он поступил в колледж при Индианском Университете Блумингтон; Гэри с трудом совмещал учебу и выступления вместе с коварно-красивой чикагской песней, громко звучавшей в его голове.
Биг Уолтер был там.
Так же, как и Жуниор Уэллс, Луи Майерс, Мадди Уотерс, Бадди и Фил Гай, Отис Руш, Мадди Уотерс, Кери Белл и один из его кумиров — Билли Бой Арнольд.
Ничто не могло помешать ему, и он все же окончил
университет
в 1984 году на чистой силе воли и огромном желании предъявить семье свое достижение.
К тому времени умение и опыт игры Гэри были хорошо развиты, наряду с его тревогой о том, что чикагская музыка далеко ушла вперед от его любимой Луизианы и традиционной губной гармошки.
Поэтому он упаковал свой чемодан с гармониками и направился в Остин, штат Техас.
Остин для музыкантов как Нью-Йорк для актеров — изобилующий талантами.
Музыканты работают где только можно, чтобы оплатить аренду жилья, играя музыкальные оды.
Там бесстрашный Гэри собрал свою первую группу с ударником из группы Mothers of Invention Джимми Карлом Блэком.
"Мэниш Бойз" выпустили свой первый альбом на студии Эмейзин Рэкордс в 1987.
За ним последовал следующий альбом и Остин это заметил.
Гэри был признан "лучшим музыкантом на гармонике" в течение нескольких лет подряд и в 1991 году он выпустил свой первый диск под собственным именем.
А дальше была карьера, состоящая из неустанных гастролей, написания песен и записей.
Фургоны, одежда, элекрогитары пришли в негодность, а музыканты были измучены, колеся по стране и миру.
Он выпустил девять альбомов и у него появились преданные друзья на всю жизнь, такие, как Логан Джук, Джеймс Хармен, Уильям Кларк, Чарли Масселвхайт, Стив Джеймс, Дерек О'Брайен, Майк Корпи, Омар Дикес и многие другие.
Участники группы и друзья: Джим Старбоард, Шоти Ленуар, Рэнди Глайнс, Джефф Термес, Сара Браун, Джефф Минник и слишком много других, чтобы перечислить, стали братьями и сестрами в его семье.
Лучшее из всей его музыкальной жажды знаний была свирепость.
Он изучал стиль и фразировку джазовых саксофонистов Джина Аммонса и Лестера Янга; встретил и подружился с блюзовым арфистом Джерри Маккейном; пытался включить "чувство" стального гитариста Джерри Берда; отказался от знаний Эрнеста Табба и Джорджа Джонса; позаимствовал импровизированную короткую музыкальную фразу у Тайни Гримза и Луи Джордана.
Ему нравились Джаз Гиллум, Хэмми Никсон, Уилл Шэйд и Роберт Маккой; он питал тайную надежду поднять бедный имидж гармоники.
Гэри виртуозно играл на этом инструменте, а также был оригинальным солистом.
Все основывалось на звучании и чувствах - от характерного ему сексуального и обалденного голоса до сладких трелей в композиции "Хорнпайп моряка", которую он играл, чтобы рассмешить детей.
И звучание стало только лучше, когда его друг Джо Филиско настроил гармоники по его требованиям, чтобы соответствовать стилю Гэри.
Он также взялся за гитару, совершенствуя удар по струне, одноголосную импровизацию, иногда было сбивчатое ускорение темпа, но настолько проникновенное, что ошибки казались спорными, и он никогда не прекращал работать над улучшением вокала.
Каждый выпуск альбома демонстрировал прогресс и сюрпризы.
Точность его аккордов и фразировки, фокусные точки в игре и обучении невозможно отрицать, но для меня чувство за каждой нотой - его самая отличительная особенность.
Мне нравилось описание игры с Гэри Джьюком: "Мы - низкая технология — главная смазка.
Самый важный элемент оборудования, который у нас есть, - душа".
Гэри всегда был рад выдать коммерческие тайны.
"Мое оснащение - астатический микрофон JT 30 с керамическим держателем в усилителе переиздания Басиста Буфера с удаленным твердым ректификатором и пятью лампами U4B, установленными
.
.
с парой SOVTEK 6L6, измененных путем подключения бас-гитары в правильный канал, выставив все на 12 и упорно постукивая по нему, пока звук в колонках не смягчится!" (Смех).
"Мои сценичные настройки: диапазон высоких звуковых частот - 4, средние частоты - 3, нижние частоты - 9 и область присутствия - 4.
Стремитесь к этому - будьте настойчивы.
Если вы встречаете сопротивление, вы должны изменить что-то в себе или изменить то, что сопротивляется вам".
Упрямый, гордый, но все же с низкой самооценкой (он когда-то сказал мне поискать его в соглашении, ища "швейцара, играющего на гармошке"), Гэри часто высказывал свое огорчение о том, что большинство населения "не признавало хороший блюз".
Он был совершенно неорганизован, "худший кошмар горничной" (как заявил однажды Омар Дикес), настоящий шутник с убийственным чувством юмора и Олимпийский чемпион по потере вещей.
Дайк как-то сказал: "Я играл с Гэри два года и один из них мы потратили на поиск его ключей".
Он совсем не боялся полностью отдаться своим мечтам.
Он любил на всю катушку, играл, отдавая себя без остатка, заставлял нас смеяться и просто сводил нас с ума.
Сдержанность не была ему присуща.
Этому образу жизни, как и устойчивой диете, было трудно придерживаться.
.
.
даже Гэри.
В 1996 и '97 годах, утомившись от роли лидера группы, Гэри попросил своего друга Омара (Omar and the Howlers) стать его сайдменом.
"Он сказал, что устал быть бэнд-лидером.
.
.
просто хотел играть и весело проводить время.
Говорил, что я не пожалею.
И он не соврал.
.
.
он был великолепен; мы оторвались по полной!" После той отсрочки Гэри принял руководство группой еще раз.
Все же его склонность выходить за границы возможного во всем, что он делал, его тихая, но неумолимая самокритичность и решительность преуспеть одной только силой желания, продолжала вести его.
Он страдал от депрессии.
Смерть Гэри от случайной передозировки наркотиками 23 сентября 2007 года в Остине была описана его отцом Джеком как "ужасная ошибка.
У Гэри была депрессия, и он просто пытался чувствовать себя лучше".
Ему было 49 лет.
В 2007–2008 Гэри был посмертно зачислен в остинский Зал Славы.
Семья, друзья и поклонники Гэри тяжело переживали его утрату.
С течением времени Джек Примич начал этот проект, чтобы музыку Гэри не забывали, и продемонстрировал этот замечательный талант.
Он выбрал 16 песен из трех главных альбомов Гэри ("Travelin' Mood"-1994; "Mr.
Freeze"- 1995; и "Ridin' the Darkhorse"-2006), вместе с семью невыпущенными композициями (подарок от Омара), чтобы представить вниманию новаторский мощный стиль Гэри.
Итак, имевший поддержку у большей части великих музыкантов, работавших с ним, Гэри и "Just a Little Bit More".
Жаль, что мы не смогли клонировать его, но.
.
.
"Это невозможно сделать".
Кэти Нортон
Певец, Автор песен, Блюзовый диджей, Писатель.
.
.
друг – Июль 2011г.
Переведено на Нотабеноиде
http://notabenoid.org/book/31131/107362
Переводчики: punyasha
Настройки
Готово:
