Готовый перевод More Thoughts on Layout / Еще мысли о постановке: постановка

Жаль, что это было так давно....с Новым годом.

Я надеюсь, что публикации о постановке интересны. Когда я впервые поехал в CalArts, я так был уверен, что я собирался стать аниматором, что я не обратил внимания на изучение постановки. Затем, когда я нашел свой путь в отделе рассказа, я действительно пытался понять, как (как мне казалось тогда) "заполнить фон позади персонажей". Но с годами я понял, что постановка это гораздо большее, чем просто фон для персонажей. Когда дело доходит до рассказывания истории и информирования аудитории об эмоциях, которые переживает персонаж - постановка и персонажи должны работать в гармонии.

Итак, у меня есть определенная страсть к постановке, потому что я должен был тяжело поработать чтобы понять, как это работает. И поскольку я искал сложные и простые ответы, просматривал тонны художественных работ и о том, как работать с постановкой, я предполагаю, что мне легко сформулировать много информации об этом. Поэтому, я надеюсь, вы не возражаете и что это не скучно или утомительно.

Вот, еще несколько мыслей о постановке (и как она связана с раскадровкой):

Создать четкую "сцену" для действий.

Это может показаться очевидным, но большая часть функций постановки это создание «сцены» для действий, которые должны произойти в пределах сцены. Персонажи должны быть в состоянии действовать и двигаться по сцене без переднего плана, закрывающего их действия или фоновые элементы загромождают сцену и выбиваются из-за персонажей. В общем, вы не хотите слишком много деталей или беспорядок позади выступающих персонажей .

Это звучит проще, чем есть в исполнении. Есть настоящее искусство укладки в фоновых элементах так, чтобы не отвлекать от героев, потому что они перегружены , запутанные или странные (Вы не хотите, чтобы зрители удивлялись, что это за штука в фоне...если это уличный фонарь, то необходимо, чтобы читалось как светофор)! Это требует времени и опыта, чтобы знать, как заполнить среду, так чтоб всё, что вы нарисуете работало совместно с персонажами на создание хорошего произведения (не зависимо от того, где персонажи двигаются по всей сцене), а также обеспечивает правильное настроение и тон, в которой история нуждается в данной сцене.

Когда я говорю, что постановка должна выполнять функции "сцены" для действий, это не всегда означает создание большого пустого пространства в центре композиции, где Вы размещаете персонажей. Герои не должны всегда быть в центре кадра, и "сцена" может быть тем, чем она должна быть. Все должно служить истории. Правильно выбрать то , что подойдет истории .

Здесь, чувство ловушки и отчаяния достигнуто за счет ввода собаки под плитой. Это может показаться стесненным местом на этапе действий, но в этом и загвоздка.

Расположение под плитой создает интересную композицию и распад пространства, и, видя, Пердиту графически отягощенную тяжелой формой плиты - это хороший визуальный способ понять как она себя чувствует.

Аналогичный пример из одноименного фильма: арка моста является еще одним хорошим примером использования постановки чтобы показать как Понго и щенки чувствуют себя "в ловушке", как они прячутся от Круэллы.

Внимание! Этот перевод, возможно, ещё не готов.
Его статус: идёт перевод

Переведено на Нотабеноиде
http://notabenoid.org/book/49186/203063

Переводчики: Adosoniksclip