Готовый перевод Visualizing music by Lone / Синестезия Лоуна: Matt Cutler missed rave

Впервые за долгое время Мэт Катлер обошёлся без/ обошел стороной / рэйва, но это не главное. Он впервые подвергся влиянию этого жанра спустя несколько лет после того, как отрыл коробку кассет с рейвом 1991/1992 годов у отца своего одноклассника дома, и увидел в этой музыке что-то до жути знакомое и родное, прочувствовав эйфорию электронной музыки из детства, когда играл в видеоигры. Хардкор стал основой его 4-го альбома 2012 года "Galazxy Garden", извержение синтетических цветов и запахов, представляющих собой его собственную интерпретацию ностальгии по рейву, нежели усредненную стилистическую переделку.

Однако в последующие месяцы после выхода этой пластинки, Кальтер расстерял вдохновение. " Я был настолько увлечен на Galaxy Garden, хотел, чтобы всё было максимально ярким, искусственным, рейвовым, настолько разноцветным и синтетическим, насколько я вообще мог его таким создать", объясняет он за чашкой кофе, "И как происходит с любым проектом, которым я занимаюсь, я просто погрузился в него с головой- был одержим им".

Отступая-отказываясь от сумасбродных, синтетических, рейвовых звуков, Кальтер обратился внутрь себя самого, вслушиваясь-обращаясь больше к музыке его юности - рэпу 90-х...Так совпало, что в это же время он слушал много "сэмплового, пыльного хауса и техно", вышедшего из рук таких продюсеров, как Funkineven, Delroy Edwards и the L.I.E.S. camp, наряду с приджазованным, качовым хаусом Тео Пэрриша. На стыке двух этих стилей, Лоун пришел к обретению своей собственной формы звучания, и новому альбому. "У меня крутилась в голове идея о создании саундтрека, который бы вписывался в городскую атмосферу, в противовес любой неестественной среде".

В результате появился новый альбом "Reality Testing", где сочные мелодии прежних релизов сочетаются с массивными boom-bap битами, качовой хаус перкуссией, сэмлами с чужой речью, и теплым виниловым потрескивание. Если Galaxy Garden была ностальгическим переживанием по никогда несуществовашим воспоминаниям, то в Reality Testing раскрывается куда более личная ностальгия, и именно в этой пластинке, в отличие от предыдущих, выражено истинное я Кальтера, как личности.

Для начала, позволю отметить довольно очевидную вещь: этот альбом разительно отличается от "Galazy Garden", если уж говорить о рэп-битах. Это сознательное решение - менять стиль с каждым новым проектом?

Лоун: "В каждом проекте, который я создаю, я хочу попробовать что-то совершенно непохожее, также как и любой режиссер, который снимает фильм. Каждый раз замысел нов, но так, как я его придумываю, то в каждом проекте есть мой отпечаток. Я не лезу вон из кожи, задаваясь такими вопросами как "О, что бы еще такое сделать? Как бы удивить людей?" Просто меня ничто, как музыка не увлекает так сильно, и этот состояние никогда не проходит.

Выходит, такой подход, как новый альбом - как чистый лист бумаги, тебе не знаком?

Лоун: " Я всегда работаю над альбомом. Всегда работаю лучше, когда знаю общий, законченный замысел - иначе, я просто теряюсь/в расстерянности. Для меня альбом должен быть целостным. Когда мне приходит идея - и если она похожа на сюжет, в нем есть тема - Меня больше не существует ни для кого. Я могу просто пойти и воплотить её. И такое часто со мной случается.

"Этот альбом более расслабленный, мне кажется - более релаксовый такой chill. Он отражает то, что я слушал, больше всего. С Гэлекси Гарден я был увлечен с олдскульным хардкором, рейвом и всем этим стаффом - не то, чтобы я чувствовал это изнутри, я просто позаимствовал их стилистику в пределах разумного, но мне быстро это надоело. Кажется, сейчас много людей подсело на такую музыку.Мне хотелось пойти совершенно иным путем. Я стремился звучать, как Тео Пэрриш, например.

"С хип-хопом тоже самое, меня всегда тащило от хип-хопа 90-х, и большинство хаус музыки, к которой я обращаюсь, кажется построенно на том же каркасе. Я не говорю, что эти два жанра, пришли из разных источников, просто у них разный темп.

Почему ты сейчас обратился к стилистике хип-хопа 90?

Лоун: "Потому что это целая эпоха, в которой я рос. Подростком я обслушивался Wu Tang и подобным стаффом. Обычно я всегда прибегал к хип-хоп темпу. Но, как я и говорил, этому пришел конец, я долгое время не слушал хип-хоп вообще, потому что все вокруг использовали "хип-хоп биточки" и все дела, и как всегда, мне это быстро наскучило"

"А еще я вернулся к скейтбордингу. Когда я катал, тогда впервые и начал слушать хип-хоп. Стоит услышать Wu Tnag Gang Starr в любом скей-видео, и вы поймёте, как what things were through skateboarding. Совершенно случайно, я снова вспомнил скейтинг, и начал переслушивать старые записи. Хип-хоп сейчас превратился в очень интересную штуку сейчас - есть такие чуваки, как Joey Bada, с совершенно новым стилем, ...............................................................................................

Многие рэпперы использовали твою музыку. Ты бы хотел в будущем больше ориентироваться на них?

Лоун: "Было бы интересно попробовать и достигнуть уровня этих чуваков, посмотреть, что получиться при сотрудничестве. Я думаю, что больше всех мне бы хотелось поработать с Earl Seatshirt; он меня по-настоящему восхищает. Мы немного общались в личке Твиттера - и оказалось, что он и Тайлер в самом деле хотели использовать один из моих старых битов в каком-то из первых микстейпов, вроде Odd Future, но в итоге не использовали.

Пытаешься ли ты поддерживать связь с людьми?

Лоун: "Как если бы я просто держал дверь приоткрытой и смотрел, последует ли кто-то за мной. Если да, то разумется я всеми руками за продюсирование, особенно если речь о хип-хопе - именно в этой эстетике мне наиболее комфортно, - тут я чувствую себя, как рыба в воде, с МС удобнее, в отличие от певцов".

Но ведь ты же раньше работал с вокалистами....

Лоун:" Да, с Machinedrum и Anneka на последней пластинке. Так и есть, но в рамках моего стаффа"

Чувствуешь себя в своей тарелке, когда сотрудничаешь с ними?

Лоун: "До определенной степени. Вся моя любимая музыка - инструментальная, в итоге. Я по-настоящему упёртый художник; Я хочу проработать все треки. Я и дома над ними работаю, и мне нравится с головой уходить в свой маленький мир, не заботясь о том, чем заняты другие. Поэтому, для меня гораздо естественне - делать инструментал. Особенно в этом альбоме, мне хотелось оставить его полностью инструментальным."

Всё что ты сделал за последние пару лет, во всём этом проскальзывают намёки на сны и фантазии, и там даже есть сэмпл, где ты на альбоме говоришь про осознанные сновидения.

Лоун: " Не буду лукавить, сны оказали огромное влияние на то, что я делаю. Этот момент, когда ты только просыпаешься утром, и еще не до конца проснулся, но уже не спишь, но чувствуешь, как меняется ход твоих мыслей - о это очень странное ощущение."

"Во время написания этого альбома, мне снился очень странный сон. Был период, когда я бился за то, чтобы найти идею. Мне приснился сон о большом энергетическом шаре, которые плывет в воздухе города, наверное Нью-Йорка, и я подумал: может быть, в городеmaybe set this one in the city , словно в фильме. Множество идей я черпаю из снов, стараюсь воссоздать идеальный саундтрек для тех причудливых эмоций, которые никогда не ухватишь за хвост",

"Когда мне приснился сон с этим шаром энергии, плывущем по Нбю-Йорку, я подумал: ......" Лоун

Не этот ли образ использовался в обложке альбома?

Лоун: "Да, он самый. Я что-то тупое писал в Твиттер несколько лет назад - Последний альбом вышел на Амазоне, а этот выйдет в Нью-Йорке. И очень чётко себе представил картинку, почти, как фильме. Мне не хотелось упустить эти видения. want it all to tie in Последний был настолько искусственным и космическим, а этот уже был ближе к дому.

Так как ты визуализируешь эти образы? Ты представляешь их в каком-то конкретном пространстве, или все более абстрактно?

Лоун: " Мне никогда не ставили диагнозом синестезию, но да, я представляю музыку в очень абстрактной манере - цвета и формы, которые имеют свой размер и структуру, находятся в определенном пространстве. Почти тоже самое происходит, когда чувства смешиваются. Если есть сильный резонанс, то создаётся новое для него измерение - Я рассматриваю это в рамках всего пространства вообще???. Самая высокая струна будет ярко-белой, нижняя басовая будет чёрной, и всё остальное - тоже цветами спектра.

"Так что, я как раз-таки представляю себе отдельные -ни на что непохожие звуки, и в довершении всего я представляю себе то место, где эта музыка может существовать. Этот альбом не назовёшь грязным - да, в нем есть прослойка пыли и сырость -неотёсанность хип-хоп битов, но в этом есть особый шарм. Моя музыка так и должна звучать; она всегда будет мечтательной-эфемерной, но лишь в определенных местах."

"Да, я представляю музыку в очень абстрактной манере - цвета и формы, которые имеют свой размер и структуру, находятся в определенном пространстве. Почти тоже самое происходит, когда чувства смешиваются. Если есть сильный резонанс, то создаётся новое для него измерение - Я рассматриваю это в рамках всего пространства вообще???. Самая высокая струна будет ярко-белой, нижняя басовая будет чёрной, и всё остальное - тоже цветами спектра."

Не зря альбом называется "Reality Testing", навевает на мысли- взывает в воображеннии образы - об осознанных сновидениях, и нечто нереального.

Лоун: "Что ж, "reality testing" похож на то, когда ты видишь осознанный сон, своего рода тест на то спишь ты или нет: ты включаешь свет, а он не работает, или смотришь на часы, а они показывают какую-то ерунду. И ты такой "Да, точно, наверное, мне это снится". То есть там присутствуют не только элементы сна, но и элементы реальности. С одной стороны, это куда более реально, оно существует на этой планете, но в то же время, в этом есть черты сновидения, кода ты не уверен, проснулся ты или всё ещё спишь."

Значит ты не просто так указываешь-упоминаешь на эти идеи, ведь ты даже брал сэмплы из документалок об осознанных сновидениях.

Лоун: " Я был погружен в это несколько лет назад. Мне удавалось увидеть ос раза два-три, и это было по-настоящему странно. В одном, я был на хаус-вечеринке, зашёл в комнату, а там был огромный аквариум, наверху него был кран, который, кто-то забыл закрыть. Я открыл дверь, зашел в комнату, вся она была залита водой, и рыбки плавали прямо по комнате. И я подумал: " Боже мой, да так не бывает - это стопудово сон." Я немного походил туда-сюда, поплавал с этими рыбками, а затем проснулся. Но несколько секунд, я осознавал, что это сон."

Музыка для тебя - это эскапизм?

Лоун: " На все сто процентов. По правде говоря, больше всего я слышу музыку в своих снах, а когда просыпаюсь, то несколько мгновений еще помню её. Я задаюсь вопросом, а настоящая ли эта песня. И как правило, я никогда не могу воссоздать её, но знаю, что она существует. Я всегда пытаюсь выследить эту фишку. Так происходит с мелодиями и связками в моих треках, их всегда не так просто уловить, но в них сквозит эта мечтательность, эскапизим, которые позволяют расслабиться.

В твоей музыке есть и ностальгический элемент.

Лоун: "Он всегда там присутствует. Как и во сне, он тоже слегка недосягаем. Способ, которым мы постигаем-проживаем реальность, достаточно безумный - лишь на секунду ты находишься в настоящем, которое сразу же становится будущим или прошлым. Всё, что остаётся - это воспоминание, а музыка и искусство помогают тебе вернуться в тот момент. Мне не приходят на ум другие способы, которые могут вернуть те эмоции и воспоминания, поэтому музыка - это великолепный способ ухватить настоящее. Моя музыка - это дневник моей жизни, почти. Я хочу, чтобы она была насколько это возможно личной. Благодаря музыке, ты можешь выцепить-схватить те воспоминания.

Ты мыслишь образно-визуально, почему же ты выбрал именно музыку в качестве способа самовыражения в искусстве?

Лоун: "Возможно, потому что я познакомился с ней, когда был ещё совсем юным. Я много рисовал, ну и всё. Я просто понял музыку на том уровне, который для меня приемлем?, и всё произошло само-собой-довольно естественно. Допустим, я не умею играть на музыкальных инструментах или чём-то таком. Могу на барабанах чуть-чуть постучать, немного на клавишных, подобрать несколько аккордов, но зато благодаря визуальному мышлению, я могу постоянно видеть образы музыки-представлять себе музыку; она просто возникает у меня в голове. Мне так проще".

"Я понимаю музыку на своём уровне, всё это пришло естественным путём. Я не могу играть на инструментах. Могу чуть-чуть постучать по барабанам, подобрать пару аккордов на пианино, но визуальные образы помогают мне видеть музыку постоянно; она просто приплывает мне в голову",- заявляет Лоун.

Выходит, ты ни на чём не играешь?

Лоун: " Не, по-хорошему вообще ни на чём"

Это здорово, потому что словом "мелодичность" большинство людей бы описало твою музыку.

на секвенсоре

Насколько процесс написания музыки для тебя полон проб и ошибок, и любишь ли ты импровизировать?

Лоун: "Иногда откладываю подальше аккорды, и этим и обуславливается то, какой будет та или иная мелодия. Обычно она начинается с ряда аккордов или созвучий, а вслед за ними очень легко создаются мелодии. Всё остальное - длительный процесс построения стоящего трека" .

Ты слушаешь свои старые треки?

Лоун: " По правде говоря, я слушаю очень много старья, до того, как меня заметили, очень много, потому что они возвращают меня в мои 18. Но я вообще всю свою музыку слушаю - я даже больше всего остального её слушаю. Я решил следить за тем, как музыка развивается. Я стал понимать, как хочу её переделать. В этом смысле моя музыка - самая любимая для меня. Не то, чтобы я говорю "О да, моя музыка круче всей остальной". Просто она специально под меня заточена."

Ты возвращаешься к прослушиванию старых треков, чтобы обнаружить в ней идеи для того, что делаешь сейчас?

Лоун: "Совсем нет. Я всегда жду прихода новой идеи. Если я хочу написать альбом, то он должен быть совершенно новым. Я наслаждаюсь прослушиванием старого, потому что я горжусь той музыкой, но эти идеи уже воплощены-позади."

Мне нравится, как ты разграничиваешь эти вещи, и на самом деле оставляешь те идеи позади- но мне всё-таки любопытно, как ты умудряешься начинать всё заново каждый раз.

Лоун: " Я закончил писать альбом в феврале, и после этого, я сделал еще несколько ремиксов, но прошло уже 6 месяцев, и такие долгие перерывы в работе над музыкой, я никогда не брал. У меня есть несколько идей. Я бы хотел выпустить нечто такое, где совершенно нет битов, такую эмбиент-пластинку. Но она должна при этом оставаться красивой и захватывать внимание слушателей. Я бы не хотел выпускать, что-то типа, двойного альбома, или типа того. Я могу не работать в прямом смысле, но в голове я всё время держу ту или иную идею."

R&S Records выпустили "Reality Testing" 16 июня 2014 (купить). Лоун представит свой новый A/V лайв в Red Gallery, в Лондоне, среду, 18 июня (купить билеты).

Внимание! Этот перевод, возможно, ещё не готов.
Его статус: идёт перевод

Переведено на Нотабеноиде
http://notabenoid.org/book/58666/269717

Переводчики: tiny_kangaroo